Činoherní divadlo Archangelsk dává dětem i dospělým novoroční zázraky. Předvádí to, co umí nejlépe – inscenuje představení.
V 84. divadelní sezóně má „drama“ dvě dětské premiéry – pokračování kovbojské ságy Anastase Kichika „Nová dobrodružství králíka Br’er a Br’er Fox“ a také zcela nový příběh – karnevalovou pohádku „Zlatý klíč“, nastudovaný moskevskou režisérkou Valerií Itemenevou. Dnes o ní mluvíme.
Je lepší přivést své děti na představení předem: pokud se trochu zpozdíte, možná nestihnete ani dědu Frosta. V prvním a druhém patře divadla se můžete vyfotit v tantamareske, malovat na obličej, zavolat Baba Yaga a nakreslit si novoročenku.
Pod zářivým obalem cukroví v karamelu Golden Key se skrývá hluboký význam: pravda o tom, co dělá člověka skutečným. Sergej Terekhov napsal hru speciálně pro představení, ve které jsou motivy díla Carla Collodiho sloučeny do rusifikované verze.
Hrdinou pohádkové hry je tentýž Pinocchio, kterého známe a milujeme, ale s Pinocchiovým snem stát se mužem. A se svou moudrou mentorkou a morální průvodkyní – Vílou (Elena Smorodinová). Ne modrá, opravdu: její vlasy jsou růžové.
Vztah mezi Vílou a dřevěným chlapcem je velmi intimní: je to vztah mezi tvůrcem a jeho dílem, protože v inscenaci je to právě Víla, dojatá Carlovými slovy, že mu Pinocchio přinese štěstí, kdo promění panenku v panenku. chlapec. “Proč jsi mi dal život?” ptá se nejprve dřevěný chlapec této ženy s růžovými vlasy, která jako by visela ve vzduchu. Vyšší síla apeluje na svědomí postavy, ale bez represivních opatření – bez rostoucího nosu. Ona, stejně jako želva Tortila (Gulsina Guseva), slouží jako dirigentka myšlenky a říká Pinocchiovi, co je potřeba, aby se stala skutečností.
Pohádka dokonce začíná volným překladem básně Rudyarda Kiplinga „Kdyby“ (v různých překladech – „Pokud“, „Kdy“ a „Přikázání“), který končí výrokem: „Takže, příteli, jsi muž !“ A pak – vše se ponoří do karikatury, stejného odstínu jako Carlův (Sergej Čurkin) plášť, fialová noc s citronovým měsícem a hvězdami.
Fox Alice (Maria Bednarczyk) a kočka Basilio (Dmitrij Belyakov). Foto Anastasia Onuchina.
Brutální kouzlo, lidské charisma
Navzdory tomu, že herci v pohádce nemusí hrát shakespearovské vášně a řeckou tragédii, v této zdánlivě jednoduché dětské písničce neslyšíte jedinou falešnou notu.
Přestože představitel hlavní role Michail Kuzmin hraje dřevěného chlapce, jeho herectví nelze nazvat dřevěným. Díky němu divák vidí, jak se Pinocchio z blázna s „krátkými myšlenkami“ stává hrdinským chlapcem, který je připraven skočit do ohně nejen za přítele, ale i za svého zapřisáhlého nepřítele.
Zároveň v roli Pinocchia Kuzmin odhaluje svůj komický talent. Jeho Pinocchio je nejen dobrodružná, ale také komická postava a jeho jevištní chování rozesmívá různé publikum různými způsoby. Dospělý – jeho fráze: “Ještě jsem se nestihl narodit a už umírám hlady!” nebo “Pokud nás vychová dívka, budeme pít mléko a nikdy tu nezůstaneme!” A pro děti – vtipný, skřípavý loutkový hlas, kterým Kuzminová promlouvá celé představení. Takže nemůžete říct, že stejný Michail Kuzmin na stejném pódiu před měsícem, jako Tikhon Kabanov v „The Thunderstorm“, si stěžoval na osud a šlehal Kateřinu bičem. Zázraky proměny!
Hlavní padouch, antagonista Buratina – Karabas Barabas (Jevgenij Nifantiev) – se v inscenaci objevuje v podobě diktátora, pokryteckého dobrodince, který si chvástání stěžuje na nevděk svých poddaných, pro něž „jsou vytvořeny všechny podmínky! Není náhodou, že v interpretaci Terechova a Itimenevy se celá akce zpočátku odehrává v Zemi bláznů, v cirkusu Karabas a cestu z ní otevírá zlatý klíč.
“Neví, jak se spřátelit, tak tam nahnal obyvatele a panenky, uzavřel tuto zemi a začal jí vládnout,” vysvětlila Valeria Itemenevová. – Tato země je cirkus a všechny postavy – Basilio, Liška, Víla, Tartilla, Krysa Šušara – jsou její umělci. Krysa pracuje s provazem, Basilio je kouzelník, liška Alice je zpěvačka. Pinocchio nakonec tento neskutečný, překližkový svět zničí. Bez ohledu na to, jak světlé a slavnostní to může být, je to stále špatné: přátelství nelze vynutit.
Karabas je navíc pohádkovou verzí majitele kabaretu Moulin Rouge Harolda Zidlera, který za každou cenu trvá na tom, že show musí pokračovat. Ale to je pro dospělé: malí diváci ho pravděpodobně budou vnímat jako jakéhosi chamtivého draka, který je zvyklý dostávat všechny sladkosti.
Zbytek postav na pozadí titulního hrdiny ani v nejmenším nevybledne, ale ne, ne a hrozí, že ho zastíní svým brutálním šarmem a lidským charismatem. Ano, přesně tak: postavy Alexeje Tolstého a Carla Collodiho, ztělesněné na jevišti činoherního divadla, spojují obě tyto kvality. Protože podle tvůrčí aliance si nehrají na zvířata, ale na jejich antropomorfní verze – lidi se zvířecími návyky.
Ukázalo se například, že liška v podání Marie Bednarczyk není Alice, ale spíše Sonyina zlatá ruka. A přitom – diva kabaret. Na těchto snímcích je Bednarczyk velmi organická, což není překvapivé: je na ní něco lišáckého. Tento cheat chce jen dát pět zlatých bez dalšího. Maria Bednarczyk hraje velmi rafinovaně: když se ukáže, že Pinocchio je vlastníkem zlata, přepne se z „mluvícího párátka“ na „Pinocchika“ a běží k němu po špičkách.
Dmitrij Belyakov v premiérách 84. divadelní sezóny – „The Winner“ a „The Storm“ – stále více hraje romantické hrdiny. O to zajímavější je vidět ho v podobě Basilia. Ale jeho hrdina není jen darebák, který se vydává za žebráka, ne: jeho Basilio je skutečný showman, dandy a pokušitel – jakýsi kočičí mefistofeles.
Děj se zpočátku odehrává v cirkusu Karabas. Foto Anastasia Onuchina.
Dovolená, která s vámi zůstane
Ale přiznejme si, že pocit oslavy v představení nevytváří sémantický obsah, nikoli kvalitní zpracování obrazů postav, ale výsledky práce kostýmního a scénografa. Díky jejich společnému úsilí opravdu nemůžete spustit oči z představení.
O scénografii se postaral hlavní režisér „dramatu“ Andrej Timošenko. Hlavními prvky scenérie jsou červenozlatá cirkusová loutka a ocelový most, připomínající tovární portálový jeřáb, ale mnohem slavnostnější: tento rám je ověnčen girlandami s více než 600 žárovkami. Nad stanem se skví nápis „Země bláznů“ v italštině – pocta vzniku pohádky.
Svěží, luxusní outfity postav navrhla moskevská divadelní umělkyně Irina Titorenko. Dříve navrhla „Sadko“, takže oblékání postav do pohádky jí není cizí. Obraz Buratina zůstal prakticky nezměněn, takže nedochází k „nesouladu“ mezi očekáváním a realitou. Ale ve zbytku se umělec „vytratil“. Například Pierrot není černobílý, ale bledě modrý, tylový. Jeho Malvína se naopak proměnila v růžovou baletku. Alice nemá ocas: místo toho má péřového boa, tutu sukni a rozšířené kalhoty. Basilio je ve svém bronzově-mosazném fraku s nášivkami v podobě černých hvězd na kolenou a účesu á la Elvis skutečný dandy.
Obraz krysy Shushary (Maria Pavlova) se také ukázal jako netriviální. Není na ní nic doslova krysího, ale v jejím kostýmu, podobném Odileině černé labuti tutu, a biči, který nahrazuje ocas, je stále cítit nějaká hrozba.
Pocit oslav na jevišti vytváří i hudební zpracování, které si mladý režisér osobně vzal na starost. Pierrot, který k nejslavnější Stingově baladě mluví o dívce s modrými vlasy, je překvapivě tragikomický. A ruská coververze písně Michaela Jacksona „Black or White“ dává na konec vystoupení tučný vykřičník. Tato kompozice je to, co potřebujete na závěrečnou diskotéku. Navíc s významem: název písně se dokonale hodí ke hře, jejíž hlavní hrdina se učí být dobrým člověkem.
Mimochodem, o lidskosti. Zkusme to bez spoilerů: Pinocchio se stane mužem, ale ne úplně ve stejném smyslu jako Pinocchio Carla Collodiho. A právem: „Zlatý klíč“ činoherního divadla připomíná, že vnitřní je důležitější než vnější.
V mnoha případech se to děje. Chceme něčeho dosáhnout, ale neustále je tu něco nebo někdo, nějaká otravná překážka, která nás vzdaluje od našeho vytouženého cíle.
A když se nad tím pečlivě zamyslíte, když se do toho podíváte, ukáže se, že všechny překážky jsou vaše zásluha. No, nebo nohy, nebo myšlenky. A zdá se obtížné nazývat se magickým zlým tvorem, ale tak to dopadá. Dost často se ukáže, že jste svým vlastním nepřítelem.
Lisa tedy od dětství snila o hraní v divadle. Ale. Nejprve dostala roli, která vůbec nebyla to, co chtěla. Ne hlavní, no, to je v pořádku, a ne vedlejší jako: “Jídlo se podává!” Nevadilo by jí to. Ale role Nekrasavitsy je mimo veškeré chápání. Samozřejmě se podílela na čtení hry, ale každým slovem chtěla stále méně hrát tuto roli a obecně se účastnit tohoto představení. Ta hra byla nějak strašně moderní, avantgardní, abych tak řekl, od nějakého módního dramatika. Dal tam spoustu nečitelných kravin. Nebo se možná ani nedá koukat. Proto už do toho divadla Lisa nikdy nepřišla. A zdá se, že na taková cvičení i zapřísáhl.
Pak jsem z nějakého důvodu zapomněl na slib, který jsem si dal v srdci, a šel jsem na divadelní školu. Tichá, sladká, kouzelná domácí dívka! Jděte do divadelní školy!
Tam se u vchodu otřásla: její tělo se nechtělo pohnout a ústa se neotevřela. Obecně jsem to nepochopil. Tak začalo Lisino utrpení. Vypadá to, že má talent. Pravda, pravda, audušky s dobře čtivými texty roztroušenými mezi známými s rychlostí schovávané surikaty. Ale neexistuje způsob, jak se dostat na pódium.
Všude už pracovala a v životě udělala všechno, aby se rozptýlila. Někdy se jí dokonce podařilo zapomenout na svůj sen a žít normálně jako všichni ostatní a dokonce najít radost z toho, co měla. A tak se provdala za hodného chlapa, porodila děti a zapojila se do jejich „výchovy“. Bez fanatismu, dát jim možnost poznat sami sebe, pochopit svou povahu.
Ale nedokázala porazit monstrum, které jí nedovolilo stát se sama sebou – lehkou, svobodnou, talentovanou, všemi zbožňovanou. Někdy ji přátelé přivedli do zákulisí nebo na jeviště po představení a ona něco četla nebo zpívala v prázdném sále a byla šťastná. Ale jakmile se objevilo publikum, kouzlo zmizelo. Tohle vůbec nebyla ta krásná Lisa, která právě způsobila potěšení.
Takto by to pokračovalo donekonečna, ale jednoho dne, když si procházela zprávy ve svém zdroji, uviděla oznámení, že se koná soutěž pro neprofesionální herce. A okamžitě jsem do okna, které se otevřelo, zadal své údaje a odeslal žádost o registraci. Vydechl jsem a zapomněl.
A když přišla zpráva, že konkurz je naplánován na pozítří, Lisa byla nejprve zmatená, vzpomněla si na své studené dlaně, třesoucí se hlas a poloomdlévání z pohledů diváků a rozhodla se, že nepůjde. Ale.
Tento den byl vyhlášen dnem volna a večer druhého dne otevřela knihu básní, prohlédla si ji a rozhodla se, že nebude nic studovat. Říct jen to, co už dávno vím.
Druhý den ráno, aniž by o soutěži komukoli řekla, Lisa posnídala, vzala si svazek poezie a šla se projít. Probudila se, když ji nohy přivedly do divadla. A pak se uvnitř zrodilo vzrušení. Jak vstávala, vzrušení vzplanulo víc a víc. Dav před sály ji přivedl k nepopsatelné radosti. Už skoro ničemu nerozuměla. Slyšel jsem jen své číslo a začal jsem chodit po chodbě.
Někdo se s ní pokusil mluvit, ale ona už byla obklopena kouzlem jeviště a odpovídala jednoslabičně.
Když byla Lisa zavolána, svět už pro ni přestal existovat. Řekla své jméno, zaslechla chrapot v hlase a požádala o svolení, aby mohla zpívat jako první.
A pak se zrodila magie: na pódium stála sebevědomá dívka s kouzelným hlasem, která se rozprostřela po celém zkušebním sále a hypnotizovala členy komise. Když si sebevědomě přečetla svůj program, důvěra, že bude vybrána, vyhnala z její hrudi bestii, která v ní seděla celé ty roky a ničila všechny její naděje.
Ano! Lisa vyhrála nejdůležitější vítězství ve svém životě – porazila sama sebe.